Convocatoria "Caracol de Plata"

CONVOCATORIA Caracol de Plata, A.C., con la colaboración de Universia, FELAFACS y el Centro de Información de las Naciones Unidas para México, Cuba y República Dominicana, convoca a los estudiantes de todas las carreras de las escuelas profesionales y universidades públicas y privadas de Iberoamérica a participar en el Reconocimiento Universitario Caracol de Plata que se otorgará a los mensajes de beneficio social más destacados en el concurso. Inicio TEMA Desarrollo Sostenible que también es el tema de la Reunión Río+20, que celebrará la Organización de las Naciones Unidas en Brasil, en junio del presente año: http://www.un.org/es/sustainablefuture/index.shtml Los jóvenes pueden realizar sus mensajes abordando uno o varios de los siguientes subtemas del desarrollo sostenible: Agua, Alimentación, Ciudades, Desastres, Economía/Empleos, Energía y Océanos. El contenido de los mensajes nominados tendrá como propósito hacer un llamado a la ciudadanía, con propuestas de acciones concretas, para que participe activamente en la construcción de un mundo sostenible. Inicio CATEGORÍAS 1. Televisión 2. Cartel / Afiche 3. Medios alternativos 4. Medios digitales Inicio REQUISITOS TÉCNICOS Todos los mensajes nominados se enviarán a través del portal en Internet: http://caracol.universia.net.mx. Los concursantes deberán contar con el mensaje nominado en su formato original y en alta resolución. PREMIOS   El mensaje ganador en cada categoría recibirá:     • Un viaje para una persona a la ciudad de México (boleto de avión y hospedaje), para participar en la ceremonia de premiación de Caracol de Plata. El representante del equipo que viaje a México, deberá hacerse cargo de la gestión de los documentos que requiera, así como de presentarse en el evento.         • Un diploma para cada alumno que participe en la realización del mensaje y uno para su universidad.         • La escultura Caracol de Plata, para la escuela profesional o universidad de donde provenga el mensaje.         • Participación en el Catálogo de Talentos, que incluirá los mejores trabajos de la Edición y será difundido entre las principales empresas, agencias de publicidad y organizaciones de la sociedad civil de Iberoamérica, así como a través de Internet. El catálogo incluirá los datos completos de los ganadores, para que puedan ser contactados por las instituciones entre las cuales se distribuirá.         • En el caso de los mensajes de México, que resulten ganadores, se otorgará un Internship para una persona (o más si se trata de un trabajo en equipo), con duración de tres a seis meses sin goce de sueldo, para colaborar en el Centro de Información de las Naciones Unidas en la Ciudad de México. Quienes resulten ganadores en otros países, serán puestos en contacto por el Centro con las oficinas de Naciones Unidas en sus países para explorar oportunidades similares.   Los mensajes finalistas recibirán diplomas de reconocimiento: uno para cada alumno que haya participado en su realización.   El mensaje reconocido como El Favorito del Público recibirá diplomas de reconocimiento: uno para cada alumno que haya participado en su realización. Inicio   BASES     • Únicamente podrán nominar mensajes de beneficio social los estudiantes que estén cursando actualmente una licenciatura.         • Está permitida la participación en equipos bajo las siguientes condiciones:     Categoría Televisión: hasta cuatro personas; Categoría Cartel / Afiche: hasta dos personas; Categoría Medios alternativos: hasta dos personas; Categoría Medios digitales: hasta dos personas.

Jorge Frascara

Jorge Frascara es uno de esos pocos diseñadores que, además de dedicarse a proyectos concretos, reserva una parte de su tiempo para plasmar en libros sus ideas sobre el rumbo y el sentido de su profesión. Estas obras, además, se usan hoy como referencia en la mayoría de escuelas de diseño.

Ha vivido durante 31 años en Canadá, donde ha conseguido un gran reconocimiento.

Es profesor de Diseño en Comunicación Visual de la Universidad de Alberta (Canadá). Entre los años 1985 y 1987 se ha desempeñado como presidente de Icograda y forma parte del Forum de ex presidentes de la misma institución. Es miembro de la Comisión Directiva de la Asociación de Educación de Diseñadores Gráficos de Norteamérica.

En su extensa obra bibliográfica se encuentran los siguientes títulos: Diseño gráfico y comunicación, Diseño gráfico para la gente y People-centered Design: Complexities and Uncertainties

Algunas de las propuestas de Frascara son acerca de lo que es el diseño para él “… el Diseño Gráfico, visto como una actividad, es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos determinados.”
“… el aspecto más esencial de la profesión no es el de crear formas, sino el de crear comunicaciones.” Aquí nos dice la importancia que tiene la acción de razonar, de decidir, de maquetar la idea que el cliente desea transmitir (regularmente para persuadir) y dirigirlo de la manera correcta a un público determinado.

Algunas frases se Jorge Frascara:

Diseñar es una actividad abstracta que implica programar, proyectar, traducir lo invisible en visible, comunicar.

El diseñador, a diferencia del artista, no es normalmente la fuente de los mensajes que comunica, sino su interprete.

El diseñador gráfico trabaja en la interpretación, el ordenamiento y la presentación visual de mensajes. Su sensibilidad para la forma debe ser paralela a su sensibilidad para el contenido.

¿QUÉ ES ENCUADRE?

Encuadre, A. C. Asociación Mexicana de Escuelas de Diseño Gráfico

Con el nombre oficial de "Encuadre de Instituciones de Enseñanza Superior de Diseño Gráfico y del Diseño de la Comunicación Gráfica, Asociación Civil", nuestra asociación fue constituida el 14 de febrero de 1991

Encuadre es una poderosa herramienta de gestión colectiva de los problemas que afectan a las escuelas de diseño gráfico y disciplinas afines, como diseño de la comunicación gráfica, diseño de la información, artes visuales, etcétera, a nivel superior en México y sin otro propósito que el de elevar la calidad de la enseñanza y la investigación en esta disciplina.

Para el cumplimiento de sus objetivos Encuadre celebra cada otoño, desde 1990, el Encuentro Nacional de Escuelas de Diseño Gráfico y el Congreso Académico de Escuelas de Diseño Gráfico, además de una Asamblea General Ordinaria a principios de cada año y frecuentes reuniones de trabajo en cada una de sus regiones a lo largo y ancho del país.

Encuadre contiene una revista de la enseñanza del diseño, una publicación académica arbitrada que ofrece resultados de investigación y experiencias de planeación educativa, docencia y desarrollo profesional.

También tiene un creciente catálogo de libros acerca de diversos aspectos del diseño gráfico, su enseñanza, su pedagogía, su práctica y sus nuevos paradigmas.

Encuadre hoy agrupa a 50 de las más reconocidas escuelas públicas y privadas en 25 estados de la República, desde Tijuana hasta Cancún, que se han afiliado de manera enteramente voluntaria.

Encuadre también impulsa programas de servicios educativos, asesorías, cursos y seminarios; estadística educativa; intercambio académico y promueve la construcción de una Red Nacional de Profesores e Investigadores del Diseño Gráfico.

Como corresponde a su papel como representante de las instituciones educativas del país, Encuadre también fue un participante comprometido en la constitución y puesta en marcha del Consejo Mexicano para la Acreditación de Programas de Diseño, un organismo independiente y multisectorial avalado por el Copaes para otorgar acreditaciones a los programas educativos de diseño a nivel superior en México.

Cuales diseñadores Mexicanos contemporáneos establecen parámetros creativos novedosos?

Alejandro Magallanes, diseñador y cartelista, nacido en la Ciudad de México en 1971. Estudió en la escuela nacional de artes plásticas de la UNAM. Su obra, de alcance internacional, ha sido publicada y expuesta en países como Francia, Irán, España, Argentina y Japón. Ha recibido numerosos premios, entre los que figuran la medalla Jozzef Mozrack, el premio Golden Bee, la medalla de bronce en la Bienal 4th Block y una medalla en la Bienal Internacional de Cartel en México.

¿Cuáles diseñadores mexicanos contemporáneos establecen parámetros creativos novedosos?

Renato Aranda

Me gusta por los carteles que realiza, donde ha recibido premios y distinciones nacionales así como internacionales.

El Diseño Mexicano Contemporáneo

En los despachos de diseño mexicanos , tienen fases del diseño pasado.

Dejo de concentrarse en el tatuaje como actividad profesional, y empieza a  explorar la pintura, la ilustración y la intervención artística. Se le reconoce como el primer artista del tatuaje  y logra trascender en forma exitosa la subcultura del tatuaje, trabaja en galerias  reconocidas de México, Londres y New York.

Dr. Lakra –pseudónimo bajo el que trabaja Jerónimo López Ramírez– desarrolla un trabajo pictórico basado en el reciclaje de formas, tipos y técnicas de inspiración “retro” y de la llamada baja cultura. Las revistas de ocio o los tatuajes se muestran ideales como campo de experimentación para una obra especialmente interesada en la relectura de la práctica artística –aunque no siempre considerada como tal– a la que recurre el diseño formal de los medios de comunicación y los movimientos contraculturales herederos del pop. Son éstas influencias contemporáneas, que trata de combinar con la tradición artística e iconográfica latinoamericana de la que es heredero. Igualmente, y en íntima conexión con este trabajo genuinamente urbano, Dr. Lakra realiza trabajos de pintura al aire libre, combinando una trayectoria pictórica tan arraigada en su país natal como es el muralismo con la práctica del grafiti y la pintura callejera actual.

Vive y trabaja en Ciudad de México y Oaxaca, México)

(Para mi Dr. Lakra, su trabajo me agrada)

Cartel "Diseño Mexicano"

En esta cartel use algunos iconos mexicanos, también utilice color rosa como fondo.
Pero no funciono  para un cartel.

Explorar Terreno

Es un breve resumen sobre la lectura de Jorge Frascara.
Libro:  Diseño Gráfico para la gente.
El primer articulo "Explorar Terreno"

Para vender un producto mediante publicidad, debe existir un producto que satisfaga las expectativas del publico. Del mismo modo, cuando una campaña de comunicación propone un cambio de actitud frente a una situación dada, debe existir un beneficio para el publico fácilmente perceptible. La investigación inicial y un equipo experto pueden ayudar a orientar el esfuerzo adecuadamente.

Cuando un diseñador pretende incursionar en comunicación ligada a preocupaciones sociables el trabajo debe centrarse en el impacto que la comunicación pueda tener en las actitudes. Para poder llevar a cabo esta tarea es necesario que el diseñador expanda su educación tradicional, de una manera que logre la base necesaria para poder participar en la formación y la conducción de los grupos.

Además de las capacidades técnica, científica y profesional que ya han sido identificadas en otros contextos como componentes esenciales en la formación del diseñador, la capacidad política también es necesaria.

El diseñador necesita un programa educacional ambicioso, basado en gran medida en la participación de varias disciplinas. Dicho programa debe basarse en una introducción a los campos pertinentes que permitan al diseñador entrar en un dialogo productivo con una variedad de especialistas sobre todo en sociología, psicología, antropología, ciencias de la educación y marketing.

La necesidad de educar a un diseñador en la educación tradicional en diseño mas las ciencias sociales, Bauhaus cuando se decidió tener un maestro de forma y un maestro de técnica.

Para que una comunicación sea efectiva debe relacionarse con motivaciones especificas de diversos grupos del publico. El primer paso de esto es una segmentación. Los parámetros varían, pero los criterios mas comunes son geográficos, demográficos y socioeconómicos.

Una vez determinado el grupo que se desea alcanzar, se hace necesaria la selección adecuada de los medios, para asegurar que el grupo sea necesaria la selección adecuada de los medios, para que la comunicación sea mas eficiente el público debe ser potencialmente reactivo al mensaje; debe ser posible un cambio en sus conocimientos, actividades o conductas en relación con el tema en cuestión.

EL público o resultados esperados  deben ser mensurables para que exista una  retroalimentación, debe ser ajustada y mejorada.

El diseñador de forma visual a las  comunicaciones, es por eso que siempre debe tratar de basar sus decisiones en información confiable y explicable. Análisis racional del problema como la acción propuesta, son elementos indispensables en la comunicación entre el diseñador y el cliente.

El proceso de dar forma también requiere intuición como complemento de la razón.

Este acto incluye al menos cuatro áreas distintas de responsabilidad: responsabilidad profesional, ética, social y cultural.

Los requerimientos básicos de una pieza de comunicación visual son la selección, discriminación, poder de atracción y capacidad persuasiva. Un mensaje debe ser detectable y discriminadle. También debe ser atractivo, esta noción ha sido parte del pensamiento del diseñador gráfico durante mucho tiempo. El énfasis en lo estético ha concentrado la atención de los diseñadores en las relaciones de los elementos visuales entre si.

El problema fundamental del diseñador es estructurar la relación entre el observador y los elementos del diseño. La función estética del  diseño contribuye a hacer que el mensaje sea atrayente para cierta audiencia, y contribuye a intensificar la recepción del mensaje. La atracción ejercida por un mensaje, el tono emocional de su recepción por el público y la posibilidad de que ese público recuerde el mensaje y actúe en consecuencia están en gran medida influidos por la estética.

El mensaje debe ser comprensible, debe ser fácil de entender. La función organizativa del sistema perceptivo esta orientada a un fin, y el fin de encontrar significado. En algunos casos la participación activa del observador en el  proceso de la construcción de un significado puede ser un objetivo para estimular la observación critica. El diseño se centra sobre todo en área connotativa y en una noción de comprensibilidad.

El mensaje deba ser convincente, debe tener algo que convenza al observador de que el mensaje vale la pena y es confiable. TODO MENSAJE CREA UN PROPIO CONTEXTO O SE INSERTA EN UN COTEXTO QUE LE CONFIERE CREDIBILIDAD. El contenido y la claridad de un mensaje no necesariamente determinan o condicionan la conducta de la gente, que el efecto depende de muchos factores con textuales que enmarcan el mensaje y la credibilidad de la fuente.